De Martino Journal
О человеке в настоящем времени
Мода и проявление
Grand Fashion Show 2026: мода как пространство проявления
Событие, в котором мода перестаёт быть просто формой и становится способом заявить о себе, собрать среду и выйти в публичное пространство.
19 апреля 2026 года в ТРЦ «Реутов Парк» прошёл IV Весенне-Летний Grand Fashion Show-2026 — событие, в котором мода стала не только внешней формой, но и способом заявить о себе.
Организатором проекта выступила Алия Гайсина. Информационную поддержку оказали «Дети Индиго», журнал X-BOSS business, FoxyKids, радио «ПТИЦА», продюсерский центр Оксаны Скороходовой FASHION WAY, журнал MosFocus и De Martino Journal.
На первый взгляд подобные события легко воспринимать как праздник стиля: сцена, свет, красная дорожка, показы, артисты, фотографии. Но если смотреть глубже, такие площадки говорят не только о моде. Они показывают, как человек выходит в публичное пространство и пробует занять в нём своё место.
Организатором проекта выступила Алия Гайсина. Информационную поддержку оказали «Дети Индиго», журнал X-BOSS business, FoxyKids, радио «ПТИЦА», продюсерский центр Оксаны Скороходовой FASHION WAY, журнал MosFocus и De Martino Journal.
На первый взгляд подобные события легко воспринимать как праздник стиля: сцена, свет, красная дорожка, показы, артисты, фотографии. Но если смотреть глубже, такие площадки говорят не только о моде. Они показывают, как человек выходит в публичное пространство и пробует занять в нём своё место.
Мода как первая форма публичности
Показ — это всегда больше, чем одежда.
Показ — это всегда больше, чем одежда.
Для дизайнера это способ сформулировать своё видение. Для модели — возможность войти в новую роль. Для участника — проверка внутренней готовности быть увиденным.
Именно поэтому подобные события важны не только для индустрии, но и для тех, кто находится в процессе профессионального и личного становления.
В номинации «Модель» приняли участие: Варвара Калинана, Ева Диковицкая, Лада Прищепова, Ярослава Динкилакер, Ева Мартынова, Ангелина Разумова, Елизавета Нивиская, Виктория Нивинская, Алла Абдуллина, Мария Кустова, Инна Фишер, Марина Сторина, Оксана Шепелева, Светлана Назарова, Ирина Порцевская.
Для кого-то это уже часть профессионального пути. Для кого-то — первый шаг в сторону сцены, внимания и новой самооценки.
В номинации «Модель» приняли участие: Варвара Калинана, Ева Диковицкая, Лада Прищепова, Ярослава Динкилакер, Ева Мартынова, Ангелина Разумова, Елизавета Нивиская, Виктория Нивинская, Алла Абдуллина, Мария Кустова, Инна Фишер, Марина Сторина, Оксана Шепелева, Светлана Назарова, Ирина Порцевская.
Для кого-то это уже часть профессионального пути. Для кого-то — первый шаг в сторону сцены, внимания и новой самооценки.
Кто создаёт среду
У любого события есть видимая часть — подиум. И есть невидимая — команда, которая собирает пространство.
За визуальную фиксацию отвечали официальные фотографы мероприятия: Екатерина Уткина, Алексей и Анна Мезенцева. Образы участников создавали визажисты Академии «Эколь» и Жанна Семененко.
Партнёрами мероприятия стали Диля Рафикова — подарочный партнёр и меценат, специалист по недвижимости и рекламе, Альфа-Банк и компания Respect Media.
Такие имена в структуре события важны не только как перечисление. Они показывают: за локальным показом стоит не один человек, а целая система — организаторы, партнёры, специалисты, медиа, артисты, участники. Именно из таких связей и рождается среда.
У любого события есть видимая часть — подиум. И есть невидимая — команда, которая собирает пространство.
За визуальную фиксацию отвечали официальные фотографы мероприятия: Екатерина Уткина, Алексей и Анна Мезенцева. Образы участников создавали визажисты Академии «Эколь» и Жанна Семененко.
Партнёрами мероприятия стали Диля Рафикова — подарочный партнёр и меценат, специалист по недвижимости и рекламе, Альфа-Банк и компания Respect Media.
Такие имена в структуре события важны не только как перечисление. Они показывают: за локальным показом стоит не один человек, а целая система — организаторы, партнёры, специалисты, медиа, артисты, участники. Именно из таких связей и рождается среда.
Дизайнер как автор высказывания
В моде особенно заметна разница между образом и высказыванием.
Можно просто показать красивую вещь. А можно через коллекцию рассказать о времени, культуре, памяти, технологиях или личном опыте.
На Grand Fashion Show свои работы представили дизайнеры и участники разных направлений.
В материале о модном блоке «Великой Осени» мы уже разбирали, как коллекции становятся языком культурной памяти и высказыванием эпохи.
Татьяна Тузова — блогер-миллионник, певица, дизайнер, режиссёр собственного мультфильма и коллекционер. Её образ «русской Барби» давно существует не только как визуальная стилистика, но и как отдельный культурный феномен.
Елена Шип — призёр конкурсов красоты, обладатель профессиональных премий и наград за вклад в культурное наследие России, участница проектов «Широка душа», «Жар-Птица» и «Ладья».
Светлана Белогубова — дизайнер-модельер с опытом более 20 лет, основатель бренда LANA, работающая в сегменте праздничных, вечерних и кутюрных образов для детей и взрослых.
Таша Шумова представила коллекцию в стиле апсайкл — направление, которое говорит уже не только об эстетике, но и об отношении к ресурсу, вторичному использованию и новой этике потребления.
Алена Климова, молодой дизайнер бренда «Таль», показала коллекцию «Магия воды».
Отдельным блоком была представлена коллекция «Перов счастья» от Модного дома Grand. Идея и композиция принадлежат Алии Гайсиной, а в создании участвовали ученики и родители школы моделей Алии. Особенность проекта — использование искусственного интеллекта как части творческого процесса при поддержке Инны Фишер.
И это важная точка для разговора:
В моде особенно заметна разница между образом и высказыванием.
Можно просто показать красивую вещь. А можно через коллекцию рассказать о времени, культуре, памяти, технологиях или личном опыте.
На Grand Fashion Show свои работы представили дизайнеры и участники разных направлений.
В материале о модном блоке «Великой Осени» мы уже разбирали, как коллекции становятся языком культурной памяти и высказыванием эпохи.
Татьяна Тузова — блогер-миллионник, певица, дизайнер, режиссёр собственного мультфильма и коллекционер. Её образ «русской Барби» давно существует не только как визуальная стилистика, но и как отдельный культурный феномен.
Елена Шип — призёр конкурсов красоты, обладатель профессиональных премий и наград за вклад в культурное наследие России, участница проектов «Широка душа», «Жар-Птица» и «Ладья».
Светлана Белогубова — дизайнер-модельер с опытом более 20 лет, основатель бренда LANA, работающая в сегменте праздничных, вечерних и кутюрных образов для детей и взрослых.
Таша Шумова представила коллекцию в стиле апсайкл — направление, которое говорит уже не только об эстетике, но и об отношении к ресурсу, вторичному использованию и новой этике потребления.
Алена Климова, молодой дизайнер бренда «Таль», показала коллекцию «Магия воды».
Отдельным блоком была представлена коллекция «Перов счастья» от Модного дома Grand. Идея и композиция принадлежат Алии Гайсиной, а в создании участвовали ученики и родители школы моделей Алии. Особенность проекта — использование искусственного интеллекта как части творческого процесса при поддержке Инны Фишер.
И это важная точка для разговора:
Мода всё чаще оказывается на пересечении ручного труда, визуального образа, цифровых инструментов и коллективного участия.
Светский раут или пространство роста?
Но для De Martino Journal здесь важнее другое.
Подобные мероприятия становятся пространством, где человек может проверить себя в публичности. Не в теории, не в социальных сетях, не в закрытом кругу — а перед людьми.
О проявленности как системе влияния, доверия и выхода в публичное поле мы говорили в интервью с Валерией Дубыниной.
На сцене выступили OLGA ZOLOTAYA, исполнительница в стиле неофолк и клубный фолк, создавшая из своих авторских песен сказочный концерт «Широка душа».
Также среди участников программы — Вера Джун, автор-исполнитель, певица, актриса, блогер, лауреат и гран-призёр международных и всероссийских конкурсов, обладатель премии «Прорыв года» от телеканала DMC Music-TV.
В числе гостей и участников были Вера Гранич, Карина Кейдж, Екатерина Репина, TAYA NOVA, лауреат международных вокальных конкурсов, актриса мюзикла, участница телевизионного проекта SKAY-FACTOR и многодетная мама.
Также событие посетил блогер и актёр Леонид Скороходов, известный по проектам «Руслан и Людмила. Волшебное путешествие», «Чудо-Юдо», «Хоттабыч», «СашаТаня», «Папины дочки», «Ёлки» и другим.
В программе были заявлены эксклюзивные показы коллекций, выступления артистов и специальных гостей, атмосфера светского раута.
Но для De Martino Journal здесь важнее другое.
Подобные мероприятия становятся пространством, где человек может проверить себя в публичности. Не в теории, не в социальных сетях, не в закрытом кругу — а перед людьми.
О проявленности как системе влияния, доверия и выхода в публичное поле мы говорили в интервью с Валерией Дубыниной.
На сцене выступили OLGA ZOLOTAYA, исполнительница в стиле неофолк и клубный фолк, создавшая из своих авторских песен сказочный концерт «Широка душа».
Также среди участников программы — Вера Джун, автор-исполнитель, певица, актриса, блогер, лауреат и гран-призёр международных и всероссийских конкурсов, обладатель премии «Прорыв года» от телеканала DMC Music-TV.
В числе гостей и участников были Вера Гранич, Карина Кейдж, Екатерина Репина, TAYA NOVA, лауреат международных вокальных конкурсов, актриса мюзикла, участница телевизионного проекта SKAY-FACTOR и многодетная мама.
Также событие посетил блогер и актёр Леонид Скороходов, известный по проектам «Руслан и Людмила. Волшебное путешествие», «Чудо-Юдо», «Хоттабыч», «СашаТаня», «Папины дочки», «Ёлки» и другим.
Участие артистов и медийных гостей усиливает событие, но не отменяет главного: подобные показы держатся не только на звёздных именах, а на людях, которые делают шаг к собственной проявленности.
Новая сцена для локальных историй
Сегодня большие индустрии всё чаще растут не только сверху вниз, но и снизу вверх.
Через локальные проекты. Через школы моделей. Через молодых дизайнеров. Через родителей, которые участвуют в создании коллекций. Через людей, которые ещё не стали «системой», но уже выходят в поле.
Сегодня большие индустрии всё чаще растут не только сверху вниз, но и снизу вверх.
Через локальные проекты. Через школы моделей. Через молодых дизайнеров. Через родителей, которые участвуют в создании коллекций. Через людей, которые ещё не стали «системой», но уже выходят в поле.
Именно поэтому Grand Fashion Show интересен не только как модное событие, но и как пример среды, где статус ещё формируется.
Здесь рядом могут оказаться опытный дизайнер, начинающая модель, артист, меценат, визажист, фотограф, блогер, партнёр и человек, который впервые выходит на подиум.
Такая неоднородность — не слабость события. Это его реальная жизнь.
Такая неоднородность — не слабость события. Это его реальная жизнь.
Редакционный взгляд
Мода часто работает с поверхностью. Но хорошее событие всегда показывает глубину — даже если само не формулирует её напрямую.
В Grand Fashion Show считывается несколько важных смыслов.
Первый — публичность как испытание. Выйти на сцену — значит выдержать взгляд. Для модели, дизайнера, артиста или организатора это всегда проверка не только внешнего образа, но и внутренней опоры.
Второй — творчество как способ собрать сообщество. Показ существует не сам по себе. Его создают десятки людей: от организатора и дизайнеров до фотографов, визажистов, партнёров и информационных площадок.
Третий — переход индустрии к смешанным форматам. Когда в одной программе соединяются fashion, искусственный интеллект, апсайкл, детская и взрослая мода, выступления артистов и медийная поддержка — это уже не классический подиум. Это культурное событие на стыке разных сфер.
Мода часто работает с поверхностью. Но хорошее событие всегда показывает глубину — даже если само не формулирует её напрямую.
В Grand Fashion Show считывается несколько важных смыслов.
Первый — публичность как испытание. Выйти на сцену — значит выдержать взгляд. Для модели, дизайнера, артиста или организатора это всегда проверка не только внешнего образа, но и внутренней опоры.
Второй — творчество как способ собрать сообщество. Показ существует не сам по себе. Его создают десятки людей: от организатора и дизайнеров до фотографов, визажистов, партнёров и информационных площадок.
Третий — переход индустрии к смешанным форматам. Когда в одной программе соединяются fashion, искусственный интеллект, апсайкл, детская и взрослая мода, выступления артистов и медийная поддержка — это уже не классический подиум. Это культурное событие на стыке разных сфер.
Grand Fashion Show-2026 — это не только праздник стиля.
Это событие о людях, которые выходят в публичное пространство, пробуют новые роли и собирают вокруг себя среду.
Для одних подиум становится профессиональным шагом. Для других — личным преодолением. Для третьих — способом показать своё видение мира.
И, возможно, именно в этом сегодня заключается сила локальных fashion-проектов: они дают человеку не просто образ, а возможность быть увиденным.
De Martino Journal выступил информационным партнёром мероприятия.
Проект Grand Fashion Show
Главный редактор Анастасия De Martino
И, возможно, именно в этом сегодня заключается сила локальных fashion-проектов: они дают человеку не просто образ, а возможность быть увиденным.
De Martino Journal выступил информационным партнёром мероприятия.
Проект Grand Fashion Show
Главный редактор Анастасия De Martino
Читайте также